■马信芳 文

　　1978年，越剧电影《红楼梦》被解禁重映。一曲《天上掉下个林妹妹》风靡大江南北，让越剧《红楼梦》走进了全国观众的视线，也让我喜欢上了越剧，同时认识了影片中贾宝玉和林黛玉的扮演者——越剧表演艺术家徐玉兰和王文娟。特别是徐玉兰老师，她声腔阳刚，又不失隽永和优雅，凭着扎实的艺术功底和表现力，将贾宝玉顾盼传情演绎得淋漓尽致，饰演的宝哥哥宛如再世，栩栩如生。

　　当时，徐玉兰还住在复兴路，我上门访问了她。

　　那时，我才知道，她出演《红楼梦》时已经是位30多岁的母亲了。她个子不高，人也比较丰满，可是往舞台上那么一站，整个人的气度就在那里，你不得不相信她就是那个翩翩佳公子。她的嗓子是女小生中难得的，即使是唱快板，也吐字清晰，高昂有激情，她唱“宝玉哭灵”的时候，一连二十多句没有伴奏，音准精确，层层递进，是越剧创造人物的一个高峰。

　　然而徐老师却说：“我不是天才，为演活贾宝玉，我是用尽心血的。”她告诉我，那年一接到演宝玉的通知时，就很担心，因为当时上海市文化局局长徐平羽对她说，你要演贾宝玉，至少要通读十遍《红楼梦》。

　　话虽这么说，但她确实感到，要演好人物，不读原著不行。徐玉兰有看书的习惯，于是抓紧时间，定下看书计划。可那时演出多，根本没空余时间，恰好此时要去苏联、德国演出。

　　“当年我们是坐火车过去的，到莫斯科要九天九夜。我特意要了个上铺，上车后就看书，有同事不断来拉我，要我打扑克，我没下来。到了莫斯科演完后，又去民主德国，要五天五夜。就这样，这么一个月下来，我将《红楼梦》通读了三遍。这样，我对剧中的人物基本有了框架。我感到，比起我演《西厢记》里的张生，那宝玉复杂多了。”

　　徐玉兰把人物关系分了组，与父亲、母亲、老祖宗一起的时候怎么表现，与晴雯、袭人她们在一起又怎么样，还有与钗黛的复杂关系如何处理。最难的是宝玉出场的戏，《红楼梦》里开场，贾宝玉14岁，而那时徐玉兰已经34岁了。年龄与角色差距较大，加上近代的昆曲、京剧、川剧和锡剧等出现了一批“红楼戏”，人们心目中都已有了贾宝玉的影子。徐玉兰为此曾去找过红学家王昆仑，还买了好多无锡、天津的泥人捏的宝玉形象，希望有所启发。

　　徐玉兰思索着，能不能像小时候那些地主家的孩子一样，大摇大摆地走路？“可宝玉是大家公子，受礼教束缚，不能跳来跳去。”后来想到通读原著时的一个情节：宝玉有一次和王熙凤出游，庙里的师傅喊宝玉，请他带回一串檀香串给老祖宗。徐玉兰说：“我就想，能不能上场迈大步，但是手里摇晃着这串檀香串。后来一试，导演就说好，说这设计得好，又天真又大方。”

　　对贾宝玉的每段表演，徐玉兰都作了分析，而对于宝黛的爱情关系，她更是梳理得清清楚楚。一开始是爱情的前奏，再是萌发，再是爱情明朗化，接着是爱情的成熟，如痴如狂，最后是爱情的升华。编剧徐进特别喜欢小说里那段“试玉”，正因宝玉爱得深，才那么莽，所以，他在戏中完整地保留了这一情节。徐玉兰觉得这对塑造人物很有用，因为这是宝玉第一次公开表示爱情。听到消息的时候，眼睛直，手脚僵硬，后来以大幅度和蛮横的动作大叫，“把姓林的都打出去”。

　　1962年，越剧《红楼梦》搬上银幕，导演岑范保留了舞台上最精华的段落，“电影版”比起“舞台版”没有大删减。由于镜头的关系，特写对于演员来说，表演的要求更高了。他启发演员“宝黛的爱情不能作为一般的才子佳人来表演”。还说，舞台上再优美的动作，到了电影里就显得不真实，因此，要靠内心来演戏。

　　习惯了在舞台上的表演，徐玉兰第一次看到电影样片的时候，那种夸张的感觉把自己都吓了一跳。“后来，我总结出，拍电影的眼神、表情都要浓缩，感情要蕴涵在心中。”

　　徐玉兰老师离开观众已经6年，但她认真通读《红楼梦》的情景，对艺术表演的精益求精和敬畏坚定，时常出现在我的眼前。